chromatic Award – 1est place – Proffesional | Conceptual
Sobre cuerpo, transformación y procesos que no se cierran
https://chromaticawards.com/winners
Mi fotografía The Inner Thread: Embroidering the Wound ha sido reconocida en la categoría Professional · Conceptual de los Chromatic Awards 2025, un certamen internacional centrado en fotografía contemporánea en color.
La obra premiada forma parte de una investigación visual que llevo tiempo desarrollando alrededor del cuerpo, la identidad y los estados de transformación. Me interesa trabajar desde lo ambiguo, lo frágil y lo que no termina de fijarse, utilizando la imagen como un espacio de tránsito más que como una afirmación cerrada.
Este premio acompaña un momento de continuidad y crecimiento del proyecto, y refuerza la necesidad de seguir profundizando en una práctica que no busca respuestas inmediatas, sino abrir preguntas y sostener la mirada.
📷 Sobre “The Inner Thread: Embroidering the Wound”
“El Hilo Interior: Bordando la Herida” realiza una incisión precisa en la piel para revelar lo que solemos ocultar: el andamiaje de sensibilidad que nos mantiene unidos.
Los hilos de colores que emergen de nuestro interior no son decorativos, sino órganos simbólicos: azules como venas, rosas como arterias, amarillos como nervios… Cada tono sigue un código corporal que he traducido al textil, como si la memoria, el trauma o la biografía pudieran bordarse.
En esta pieza, la anatomía se convierte en emoción. Me atrae cómo el lenguaje corporal puede abordarse a través de la artesanía: la costura como un acto de reparación íntima, el bordado como una forma de narrar la herida. El pie en punta —tenso, casi suspendido— habla del esfuerzo por mantenerse erguido mientras se expone lo más frágil. Una coreografía interna, al descubierto, cosida con precisión.
Es un retrato de lo que nos duele y nos sostiene, tejido desde dentro.
Esta obra forma parte de la serie “Bailar la Hebra”, que deconstruye la estética del folclore y la danza para revelar lo que subyace a la belleza: el ornamento que constriñe, el cuerpo que sujeta, la tradición que pesa. En clave conceptual, el hilo ya no decora, sino que ata, desgarra y denuncia.
La estética, inspirada en la imaginería de los trajes tradicionales y el lenguaje corporal del sacrificio, también alude al ballet: esa tensión constante entre la belleza y el dolor, entre el esfuerzo y la perfección impuesta. Son retratos de las estructuras emocionales —aparentemente invisibles— que sustentan nuestros cuerpos, nuestras historias, nuestras danzas.
👉 Galería de ganadores: Chromaticawards.com
Me interesa más sostener la atención que llamarla
